Visita a la exposición del hospital real

Este es el resultado de mi visita a la exposicion de Arte contemporaneo en el hospital real. No pude asistir el día del seminario, así que hice la visita el lunes, me encontré con una idea parecida a la de las fotos que realizamos en clase así que me pareció genial para este montaje.

¿Que es una escultura?

Esculturas con papel de aluminio, intenté explicarle a mis niños, de dos a tres años, lo que era una escultura, -"hacer la figura de tu mano o de otra parte de tu cuerpo con este papel, luego cuando quites la mano, veremos su forma en el papel"

-"¿Y solo una mano? yo voy ha hacer otra escultura

 y aquí están, la mía y las suyas

Una clase muy creativa

Cuando te dicen  inventa con lo que tienes, con lo que hay en el espacio y haz fotos donde los objetos tengan un sentido artístico, te parece que no vas a ser capaz, que no se te ocurrirá nada.

Ahora veo el resultado y veo que sí es posible, no se si son buenas o no pero sí, son el producto de un momento de creación, de ver en los objetos lo que no había visto antes, de intentarlo, de aprender como se aprende de verdad, de hacerlo.

                                                Realizado con mi compañera Inma Ortiz

RIP

Autorretrato  1930

Esta fue la primera obra de Frida Khalo realizada después de su matrimonio con Diego Rivera. En este autorretrato cambia el estilo con respecto a los primeros, y su vestuario pasa de los terciopelos y trajes lujosos al traje sencillo de campesina mexicana y pendientes.
Parece que esta posando para una fotografía y ese es uno de los motivos por el que he elegido precisamente esta obra. Me fascina la mirada de Frida y esta prevalece por encima de cualquier adorno, fondo, trajes o cualquier otra cosa que representen.
Frida pintó mas de 200 autorretratos, muchos desde su cama de enferma, yo cuando los miro, veo casi siempre su mirada.
Imposible de imitar

 

                                                                   Composición

                                                             
                                                                     Puntos de vista

                                                             Enfoque
                                           

Encuadre

Segundo plano

05/03/2014

Artistas

Hoy se cumple el 25 aniversario de la muerte del estadounidense  Robert Mapplethorpe  célebre por sus fotografías en blanco y negro de gran formato, especialmente flores y desnudos.

 El contenido sexual de algunos de sus trabajos, generó más de una polémica durante su carrera.

En la década de los 80 realizó sobre todo fotografías de desnudos de aspecto escultural tanto de hombres como de mujeres, bodegones de flores y retratos de artistas y celebridades.

Mapplethorpe produjo una obra consistente que se esforzaba por el equilibrio y la perfección, lo que le colocó entre los principales artistas del siglo XX.

Su obra generó polémica por su contenido de temática homosexual, utilizó como modelos a actores del cine pornográfico y elementos de la cultura sado-masoquista de forma intencional. En 1978 publicó el X Portfolio y el Y Portfolio en  ediciones limitadas.  El X Portfolio gira en torno a las imágenes fotográficas de comportamiento sadomasoquista, mientras que el Y Portfolio se centra en las flores y bodegones. En 1981, publicó el Z Portfolio, que se centra los hombres afroamericanos, también en una edición limitada.

Homenaje

Manos

Desde las bases de la pedagogía artística, formar a los más pequeños en las artes contribuye a cultivar las posibilidades creativas que le ayudarán cuando se convierta en un adulto. El pintor austriaco Franz Cizeck fue pionero en el desarrollo de un modelo de escuelas de arte para niños al descubrir en ellos la espontaneidad y el encanto de la expresividad que les era otorgado por la libertad.

Este desenvolvimiento de los niños se distingue por la técnica expresionista que vuelcan cuando utilizan las manos para pintar, así la mano se convierte en un “segundo cerebro” que le sirve para ejercer su libertad de acción y potenciar su capacidad creativa. El arte es por ello una ruta indispensable en la formación de la personalidad en los niños, pues les exige ser todo cuanto son y permite mirar hacia el interior de una identidad hasta entonces sin referentes estéticos o elementos intelectuales; el niño fortalece su capacidad de creación artística al exteriorizar su universo más íntimo, todo lo que lo construye y que lo hace, ante todo, un ser humano".

(Extracto de un artículo de Mónica Careaga).